El cómic de la semana: Museum (The serial killer is laughing in the rain)

Hacía tiempo que no leíamos manga. En su momento nos deleitamos con la originalidad de Death Note, con las peleas samuráis de Rurouni Kenshin y con el terrorífico mundo de Priest. Pero hace años de eso. Nos centramos en el cómic americano y dejamos de lado al cómic nipón. Hasta hace un par de semanas.

Teníamos conocimiento de las buenas críticas que habían recibido dos obras de temática muy similar, obras cuyos números uno descansaban cogiendo polvo en nuestra estantería, así que decidimos darle la oportunidad al menos a una de ellas. Estas obras son Monster, de Naoki Urasawa, y Museum, de Ryosuke Tomoe y publicado en español por Norma Editorial. Nos decantamos por la segunda simple y llanamente por su duración: tres tomos frente a los 9 (dobles) de la otra.museum 2

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Reseña de la película ‘Morgan’

La película de 20th Century Fox, Morgan, es la primera a cargo de Luke Scott, aunque producida por su padre, Ridley Scott (Scott Free Productions). Vamos a comentar un poco la sinopsis, tratando siempre de no hacer spoilers. Pero, como visto el tráiler casi cualquier cosa sería hacer spoiler, si quieres verla sin saber poco más que se trata de un titulo de ciencia ficción contemporánea, no sigas leyendo hasta haberla visto. A caballo entre los géneros thriller y ciencia ficción, nos traslada a un centro de investigación aislado de la población, en una vieja mansión edificada en pleno bosque, donde un pequeño grupo de personas estudia a Morgan (Anya Taylor-Joy), el siguiente paso en la evolución humana. Si quieres ver el tráiler, haz clic aquí.

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La historia comienza con Lee Weathers (Kate Mara), especialista en evaluación de riesgos de la empresa que financia el proyecto Morgan, que acude a las  instalaciones tras un incidente para evaluar el seguimiento y viabilidad del proyecto. Allí conocerá a los 8 trabajadores que conforman el grupo de investigación y están convencidos del éxito de su proyecto, el cual defenderán por encima de todas las cosas. Hasta aquí podemos contar.

morgan-2La película empieza lenta. Avanza despacio, pero sin pausa. Vamos conociendo a cada trabajador y a Morgan. Conocemos qué función llevan a cabo y cómo es su día a día. Alguno la podría calificar de demasiado lenta pero, como ya os hemos dicho en más de una ocasión, siempre es mejor que una película sea un pelín lenta pero que profundice en lo que quiere contarnos, que no salte de una escena de acción a la siguiente y carezca por completo de interior. No es hasta la mitad de la cinta que empezamos a ver acción. De hecho, la lentitud bien llevada del principio hace que podamos deleitarnos con la acción desenfrenada y las peleas del final sin caer en esa acción vacía que comentábamos, suponiendo un contraste que, a nuestro gusto, es acertado.

Toda la película es una crítica a la manipulación genética en humanos. O, más ampliamente, una crítica a aquellas personas que tienen el dinero y que financian investigaciones con fines poco honorables. Vemos cómo los científicos participantes en el experimento se implican en su proyecto, llegando a alcanzar cotas demasiado sentimentales como para que todo llegue a buen puerto, mientras que los que mandan no se mueven de sus despachos y tan solo quieren ver los resultados esperados, sin preocuparse por los sujetos experimentales o los investigadores, tratándolos como objetos más que como seres vivos. Y, tristemente, esto no deja de ser lo habitual en algunos laboratorios de experimentación animal. La premisa no está nada mal (de hecho, el guión de Seth Owen entró en la lista de mejores guiones no producidos de 2014), pero lo cierto es que es un argumento tan típico que, aunque te guste el tema de experimentos humanos, esperas alguna resolución un poco más original.

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En conclusión, Morgan es una película de ciencia ficción de las que nos gustan. Tiene fondo, se toma su tiempo en transmitirnos una idea y además tiene algún que otro giro argumental que, si bien no sorprende (pero qué sorprende hoy en día, que ya hemos visto casi de todo) sí está bien tratado, es creíble y sin fisuras.

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El cómic de la semana: Nailbiter Vol.1 (There will be blood)

Esta semana llegamos con un poco de retraso a nuestra sección de cómics, pero eso significa ¡doble ración! Nailbiter de Image Comics (Muerdeuñas en la edición en español de Norma Editorial) es un cómic guionizado por Joshua Williamson y dibujado por Mike Henderson que ya cuenta con 20 números, recopilados en 4 volúmenes que se han ido publicando cada 6 meses desde octubre de 2014 (en España se ha publicado recientemente el tercero).

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El cómic cuenta la historia de Buckaroo, un pueblo de Oregon en el que han nacido 16 de los peores asesinos en serie de la historia. Nos la contará a través de un agente de la NSA que va al pueblo a investigar la misteriosa desaparición de Eliot Carroll, un experto del FBI en perfiles psicológicos que pretendía desentrañar el misterio de por qué en ese pueblo parecen brotar los psicópatas. Una vez allí, el agente Nicholas Finch se aliará con la sheriff Shannon Crane para recabar información sobre el agente del FBI desaparecido, teniendo que recurrir a la ayuda del más recientemente célebre de los asesinos en serie de Buckaroo, Edward “Nailbiter” Warren, y a una joven un poco rarita llamada Alice que parece muy interesada en el tema de los serial killers.

nailbiter-1La trama está bien desarrollada, mezclando investigación y acción de manera coherente. Vamos conociendo la historia de Buckaroo y de sus asesinos en serie paso a paso, y acompañamos a los protagonistas en su investigación y sus descubrimientos, con el misterio añadido de la aparición de lo que parece ser un viejo conocido asesino en serie que quiere evitar a toda costa que esos misterios sean desvelados. El dibujo de Mike Henderson es el estilo típico del cómic americano, realista , limpio y sin demasiado delineado. Los personajes y el paisaje están detallados y bien proporcionados, y usan colores fríos que ayudan a ambientar la historia (mención especial al clima del pueblo y su ambientación apagada). Además, es de agradecer que no se corten a la hora de enseñar mutilaciones y casquería, que tampoco es gratuita ya que en una historia de asesinos en serie no podemos escatimar en estas cosas.nailbiter-3

En resumen, es un cómic más bien tipo thriller y policíaco que de terror, pero que no decepciona si tus expectativas no son mayores que con las que vas a ver una peli slasher. Nos presenta una trama interesante y de investigación, contada de manera ligera y amena, que te hará pegarte al tomo y devorarlo de una sentada (en una hora ya lo habrás ventilado) y quedar impaciente y ansioso a la espera del siguiente volumen, del siguiente crimen y del siguiente secreto al descubierto.

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Reseña de la película ‘Don’t Breathe’

Don’t Breathe (No respires), producida por Ghost House Pictures, es la segunda película dirigida por el uruguayo Fede Álvarez, que se estrenó con el increíble remake de Evil Dead (Posesión Infernal) en 2013. Con este thriller de terror, que también está producido por Sam Raimi, Fede Álvarez se hace un hueco en el género. Si todavía no lo has visto, puedes ver el tráiler aquí y, si después de la reseña te apetece verla, ¡estás de suerte porque sigue en cartelera!

Cuenta la historia de 3 jóvenes que se dedican a robar casas a gente con pasta (al estilo The Bling Ring), de forma muy ingeniosa e inteligente para evitar que sospechen de ellos. Un día, Money (Daniel Zovatto), les propone a Rocky (Jane Levy, que repite como protagonista y va camino de convertirse en la musa de Fede Álvarez) y a Alex (Dylan Minnette) ir a por un hombre ciego (Stephen Lang) al que indemnizaron con 300.000 dólares por la muerte de su hija en un accidente de coche y que, al parecer, guarda el dinero en su propia casa. Es un blanco tan fácil que los protagonistas pecan de prepotencia desde el primer segundo. Y claro, como era de esperar, el cazador termina siendo cazado.

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Si hay algo que destacar de esta película es que, a pesar del argumento trillado y la escasez de reparto, consigue mantenerte en tensión constante hasta el último minuto. Cada nueva intentona de los chavales de escapar de la casa se resuelve de una forma original, divertida (para ellos no mucho) y coherente. Además, hay un par de sorpresas que también contribuyen a que se te hagan cortísimos los 88 minutos de película (sí, es cierto que no llega a la hora y media, pero aun así es más entretenida de lo normal). El reparto está muy bien, especialmente para ser tan escaso. Money y Alex son dos chavales completamente opuestos, cuyos motivos para embarcarse en ese robo no podrían ser más distintos. Son personajes un poco planos, pero que sirven bien a su propósito. Por otro lado, a Rocky le dan un poco más de historia y carga con la mayor parte del peso de la película sin salir mal no-respires-2parada. Finalmente, Norman Nordstrom (el hombre ciego), es un personaje increíble: para empezar, tiene todo el aspecto (y las habilidades) que cabría esperar de un veterano del ejército (astuto, en forma, estratega…). Pero además, con este personaje se presenta el clásico “no todo es blanco o negro”: es un malo con matices de gris, cuya idea de la justicia o de la venganza es perfectamente lógica o perfectamente enfermiza. Pasa algo similar a lo que ocurre con el personaje de Jigsaw, de la saga Saw, y sus ideas sobre “aprovechar la vida”. Así que a ratos te puedes encontrar en el equipo del pobre hombre ciego al que entran a robar 3 niñatos y a quienes les da su merecido, y a ratos deseando que los protagonistas no solo escapen, sino que le den de su propia medicina.

El director utiliza unos juegos de cámara muy buenos, que ayudan a mantener esa tensiónno-respires-5tan presente en toda la película: sabe ponerte nervioso o darte infomación relevante de forma muy sutil. Especialmente destacables son la escena en la que los 3 jóvenes están inspeccionando la casa en busca del dinero (planos ininterrumpidos siguiendo a los protagonistas) y la escena a oscuras en el sótano. Además, saben hacer uso de los silencios para que te pongas en la piel de los protagonistas y no te atrevas a moverte ni un milímetro con tal de no hacer ruido.

Es cierto que hay un par de cosillas que chirrían, como contarte el pasado horrible de la joven protagonista para que empatices y estés toda la película de su lado. SPOILER De esta forma, cuando consigue escapar, es más probable que te alegres en lugar de que pienses que, como mínimo, debería haber perdido la bolsa con el dinero, o algo FIN DEL SPOILER. Esto incluye el rollo de la mariquita, que en nuestra opinión es bastante innecesario y hasta un poco cursi. El segundo error destacable es que el hombre ciego es medio invencible: para empezar, le tiran una especie de bomba de gas con el objetivo de no-respires-3dormirle y no sirve ni para 5 minutos, pero es que además el tío tiene los otros sentidos hiperdesarrollados sólo cuando les interesa a los guionistas, de forma que a veces detecta un olor extraño de un objeto a metros de distancia pero otras no es capaz de oler a una persona que tiene a 20 cm de su cara. También ocurre esto con los ruidos: se supone que este hombre vive en un barrio prácticamente abandonado, donde el silencio debe de ser bestial. Sin embargo, por el hecho de estar en una planta de la casa diferente (y pese a tener estos super-sentidos que comentábamos), no oye un clarísimo y agudo pitido. Salvo esto, la película es totalmente verosímil en lo que a acciones y reacciones de los actores se refiere.

En resumen, es una película que merece la pena ver por lo bien hecha que está, más que por el argumento. Nosotros la hemos visto en versión original (gracias Yelmo Cines Los Prados por esta iniciativa), y como siempre te recomendamos que tú intentes hacer lo mismo (el vozarrón de Stephen Lang es impresionante).

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Reseña del libro “Mr. Mercedes”

¿Stephen King escribiendo novela policíaca? Pues sí. Eso es Mr. Mercedes. El genio de la novela de terror se adentra en el género policíaco con lo que será una trilogía (Finders keepers, la segunda parte, ya se publicó en 2015). La historia comienza un amanecer frío y lleno de niebla, frente a una oficina de empleo a punto de abrir. De la nada, aparece un Mercedes enorme que arrolla a la multitud que hacía cola a la espera de un trabajo. Nunca atrapan al asesino.

¿Y qué tal sale el escritor de esta incursión? El argumento es el típico de este tipo de novelas: Bill Hodges, detective retirado al que le queda un caso pendiente, se ve obligado a volver a la acción debido a un asesino (apodado Mr. Mercedes) que le coge manía. Esto es todo. Es verdad que Stephen King da al libro algunas de sus características inconfundibles, como la personalidad bien detallada de cada personaje, ciertos sucesos truculentos narrados magistralmente y ese enfoque malsano que le da a las situaciones más convencionales (notas claramente que estás leyendo algo de su puño y letra), pero nada más. Y es que el argumento no es nada del otro mundo, no llega a sorprender al lector (salvo quizá en una sola ocasión, con la muerte de un personaje de la forma más inesperada posible) y no aporta nada nuevo a la novela policíaca. Eso sí, entretiene, como casi todos sus libros. También está bien el cambio constante de punto de vista, entre el protagonista bueno y el malo. No nos limitamos a descubrir la vida del psicópata a medida que el detective avanza en la investigación, sino que se nos muestra quién es y cómo vive desde el principio.

Así que, resumiendo, si quieres leer una novela policíaca entretenida, fácil y rápida de leer, adelante, no lo dudes y hazte con este libro. Y si no, puedes esperar al estreno de la adaptación cinematográfica, que será en 2017. Ahora bien, si esperas leer un libro que aporte algo nuevo al género, que te sorprenda  o que te mantenga en suspense con enigmas que parecen imposibles de resolver, mejor léete otros libros del género, como El psicoanalista o Sé lo que estás pensando, de la saga David Gurney.

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Reseña de la película “La invitación”

Hoy traemos la película “La invitación”, dirigida por Karyn Kusama y ganadora del premio a la mejor película del festival de Sitges 2015. Quizá reconozcas a este director de películas como Aeon Flux (ciencia ficción protagonizada por Charlize Theron) o Jennifer’s body (bodrio protagonizado por Megan Fox). Bueno, pues esta peli no se les parece en nada. Puedes ver el tráiler pinchando aquí.

Will y Eden son una pareja feliz que, después de un trágico suceso, se separan y pierden el contacto. Dos años después Eden, que se ha vuelto a casar, invita a Will y su nueva novia, junto con todos sus amigos comunes, a una cena en casa, con el fin de celebrar su vuelta a la ciudad con aquellas personas importantes en su vida. Desde el mismo momento en que Will entra en la casa, comienza a sospechar que algo extraño ocurre con Eden, su nuevo marido y su invitación en esa noche especial.

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Lo primero que queremos destacar es que es una película inquietante, muy inquietante. Quizá se haga algo lenta al principio (y por el medio también), pero siempre manteniendo esa sensación malrollera, de que algo raro está pasando y nadie, excepto el protagonista, parece darse cuenta. El final está muy bien logrado también, y consigue generar un desasosiego considerable.

Se trata de una película de bajo presupuesto: casi toda la acción tiene lugar en el interior de la casa, en una sola noche. Esto nos recuerda a otra buena película (cuya reseña esperamos subir algún día) como es Coherence, en la que todo ocurría una noche, durante una cena de reencuentro de viejos amigos. Lo que la hace especial es que el argumento está bien tratado, manteniendo el misterio hasta casi el final, haciéndote cambiar de idea sobre lo que realmente está pasando en varias ocasiones. Además, cuenta con varios personajes peculiares: la extraña Sadie, amiga de la pareja anfitriona, da grima desde la primera escena en la que sale; el nuevo marido de Eden, David (interpretado por el actor Michiel Huisman, que hace de Daario Naharis en la serie Juego de Tronos), inspira cero confianza con prácticamente cada cosa que hace; Gina, una de las chicas del grupo, no se extraña ni una sola vez de las cosas raras que van pasando.

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En resumen, exceptuando alguna reacción un tanto extraña o poco común de los personajes (la forma de responder ante un determinado suceso, en ocasiones no parece lo que uno realmente haría en esa situación) se trata de una película original y bastante recomendable. Te gustará si te gustaron películas como la citada Coherence o la preciosa Babadook, que avanzan a paso lento (quizá demasiado) pero seguro, siendo el resultado final una película elaborada, bien desarrollada y que deja un regusto de satisfacción al recordarla.

NO te gustará si lo que buscas es acción o una película en la que no paren de suceder cosas.

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